Berobbanás a divatfotózás világába

A divatfotózás egy lüktető, energiával teli ágazat, amelyet gyakran exkluzívnak és nehezen meghódíthatónak tartanak. Most két fiatal fotós mesél a saját útjáról, a kreatív folyamatairól és a divatfotózás átalakulóban lévő világáról.

Nina Zimolong Fokvárosban (Dél-Afrika) él és dolgozik. A fotózás iránti szenvedélye azzal kezdődött, hogy előszeretettel örökített meg afrikai nőket, munkáihoz pedig a természetből és szabadtéri helyszínekből merített ihletet. A Londonban (Anglia) élő Ian Hippolyte kreatív útja a film iránti érdeklődéssel indult, de hamarosan rájött, hogy az esztétika és a mozgókép nyűgözi le igazán. A divatfotózás területére amiatt a meggyőződése miatt nyergelt át, amit Nina is vall: a divatfotózásnak is a történetmesélés a lényege.

„A divat általánosságban véve meglehetősen hatékony eszköz a történetmeséléshez” – magyarázza Ian. Nina egyetértőleg hozzáteszi: „A divatfotózásnál egy mélyebb történettel találkozunk, hiszen benne van a szett, a modell mozgása, a póz, a helyszín, a megvilágítás – tulajdonképpen minden.”

Ianre továbbra is nagy hatást gyakorol a videó műfaja. Előszeretettel építi be a fényt és a mozgást a képeibe, amitől ezek élettelivé válnak. Ez megmutatkozhat a „haj mozgásában, de lehet a ruhadarabok mozgása is, vagy amikor elmosom egy kicsit a fényt, hogy a mozgás és az energia érzetét keltsem.”

Ian célja, hogy olyan fotókat készítsen, amelyek „azt a hatást keltik, mintha valamit mozgás közben ragadnál meg”, és ezáltal behúzzák az embert egy tágabban vett történetbe.

Ninában és Ianben még valami közös: mindketten abból a városból merítenek ihletet, amelyben élnek.

Ian számára London sokszínűsége kimeríthetetlen kreatív ötlettár. Az ódon téglaépületektől a karcsú üvegből megalkotott felhőkarcolókig a város a legkülönfélébb módokon ötvözi a kultúrtörténetet és a modernitást, ezáltal határtalan háttérlehetőségeket kínál a felvételekhez. Ez a sokszínűség Ian képein is tetten érhető. Az egyik legutóbbi felvételén a modell egy szűkre szabott designer öltönyt visel egy hozzá illő hosszú, piros duraggal (szorosan illeszkedő textil fejfedő).

„Itt a francia haute couture-t ötvözöm valami olyasmivel, amit a fekete kultúrához szokás társítani” – teszi hozzá Ian. „Azt hiszem, pont ezt szeretem a legjobban Londonban – a sokszínűséget.”

Vele ellentétben Nina Fokváros lélegzetelállító természeti tájainak szépségéből merít ihletet. „Háttérnek ott a rengeteg homokdűne, aztán egy hegylánc, na meg olyan tengerpartok, hogy azt hinnéd, a Maldív-szigeteken vagy. Fokváros egyszerűen lehengerlő dolgokat tud kínálni” – áradozik.

Mindig is azt tartották, hogy a divatfotózási ágazatba nehéz betörni. Ian tapasztalatai szerint rengeteg az „ajtónálló”. Azonban a közösségi média segítségével ezek az ajtók mások számára is megnyílhatnak. Az olyan platformok, mint a TikTok és az Instagram, lehetővé teszik a feltörekvő fotósok számára, hogy bemutassák a munkáikat, a háttérfolyamatokba bepillantást adó tartalmakat osszanak meg, és kapcsolatot tartsanak globális közönségeikkel. „Ezáltal rengeteg olyan ember munkáját láthatjuk, akik nem kapnak felkérést a magazinoktól” – állapítja meg Ian.

Nina szerint főleg a TikTok ösztönzi az egészséges versenyt. „Ha nincs verseny, akkor ugyanazok a jó öreg profik ugyanolyan ősrégi, unalmas munkákkal állnak elő, így viszont az emberek ellustulnak” – mondja Nina. „Itt viszont új emberek új és egyedi munkáival találkozunk, és ez jó dolog.”

Ian és Nina is abban reménykedik, hogy az ágazat továbbra is örömmel veszi majd a változatos perspektívákat és a friss, kreatív megközelítéseket. „Remélem, hogy a következő öt-tíz évben az iparág egy kicsit még nyitottabbá fog válni” – mondja Ian.

Azok számára, akik most szeretnének betörni a divatfotózás világába, Ian azt javasolja, hogy csak adják önmagukat. „Ettől vagy más, mint a többiek, szóval találj rá a stílusodra és a saját hangodra, ragaszkodj hozzá, és csiszold tovább.”

Ez azzal is járhat, hogy csak saját magadra támaszkodhatsz, és korlátozott erőforrásokkal kell beérned – legalábbis kezdetben. Ian elárulja, hogy amikor ő volt kezdő, akkor rögtönzött stúdiókban kísérletezett a barátaival. „A nappaliban rendezkedtünk be, miután egy-két olcsó lámpát beszereztünk az eBayről” – emlékszik vissza. Nina is azt szorgalmazza, hogy igyekezzünk hasonlóan feltalálni magunkat. Olyan márkák inspirálják, mint a Maison Schiaparelli, amelyek őrült szettjeikkel nyűgözik le, és szerinte az, hogy nem tud bejutni a dél-afrikai haute couture világába, még nem kell, hogy korlátozza őt. „Attól még, hogy valami el van zárva tőlem, nem jelenti, hogy ne fotózhatnám. Miért ne teremthetném meg én magam?” – teszi fel a kérdést magabiztosan.

Ugyanakkor Ian azt is hozzáteszi, hogy meg kell tanulni a másokkal való közös munkát. Egy divatfotózáson stylistok, sminkesek és még sokan mások dolgoznak, úgyhogy itt kulcsfontosságú az együttműködés képessége.

Emellett Ian a következőt javasolja: „Olyan munkát végezz, ami alapján szeretnéd, hogy felkéréseket kapj. Ha például tudod azt, hogy fekete-fehér portrékat szeretnél csinálni, akkor tedd azt, ragaszkodj hozzá, és válj igazán profivá benne. A potenciális megbízók önmagadért fognak értékelni, és akkor keresnek meg, amikor a te stílusodra van szükségük.”

Nina hasonló tanáccsal szolgál: „Csak menj, és csináld. Nézz meg alaposan egy képet, és tedd fel a kérdést: ’Hogyan tudnék én is ilyet csinálni azzal, amim van?’ Még ha az emberek többsége utálni is fogja, valaki biztos odalesz érte.”

A divatfotózás egy kihívásokkal teli, ugyanakkor rengeteg örömet tartogató terület. A megfelelő eszközök birtokában, határozott elképzelésekkel és egy kis szerencsével megkaparinthatsz magadnak egy szeletet ebből a tortából. Ian, Nina és még számos sorstársuk azt a célt tűzte ki, hogy egy „demokratikusabb” divatipar jöjjön létre, ahol a legkülönfélébb hátterű fotósok bátran elmesélhetik történeteiket az objektívjeiken keresztül.

További információk:

• Emmanuel Oyeleke: Egy kreatív út
• Felszereléslista divatfotózáshoz

Írta: Mabinty Taylor-Kamara